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La recuperada versión se estrenó en la Scala de Milán en 2000. El proyecto se dejó de representar y se puso de nuevo en marcha en 2003. Ahora acaba de empezar una nueva fase de su gira mundial por el 50 aniversario de West Side story que ha llevado el montaje a Francia y Alemania. Lo trae a Madrid al Escenario Puerta del Ángel del 25 de junio al 5 de julio, después a varias ciudades de Japón, para volver a España (Santander y Gijón) a finales de agosto, y posteriormente viajar a Bélgica, Suiza, Israel, Holanda y nuevamente a Alemania. Junto con esta versión también coincide otra privada que está en Nueva York y además también podrían obtener los derechos de representación los grandes teatros de ópera.
El origen de West Side story hay que buscarlo en 1949, cuando Robbins, que ya era un reputado coreógrafo, quiso hacer un musical que tomara la historia de Romeo y Julieta y la situara en el Nueva York de entonces. El proyecto se atascó, pero él, Bernstein y Laurents lo retomaron años después cuando tuvieron notoriedad las reyertas entre las bandas de latinos y estadounidenses. A partir de ahí se sentaron las bases de lo que sería el futuro del género musical, fundamentalmente en Broadway.
Además de Chan, esta producción cuenta con 110 personas. En la dirección escénica está Joey McKneely, el famoso escenógrafo Paul Gallis y en el reparto un nutrido grupo de jóvenes actores (que refrescan de vez en cuando) con una sólida formación tanto vocal como corporal.
El musical inaugura no sólo una nueva edición de los Veranos de la Villa, la apretada y ambiciosa propuesta estival del Ayuntamiento de Madrid, sino también un nuevo espacio de ocio para los madrileños en el que bajo el nombre de Escenario Puerta del Ángel se ofrece un nuevo teatro al aire libre con 2.500 butacas de capacidad, en medio de 14.000 metros cuadrados libres de edificios.
Fuente: Rosana Torres (www.elpais.com)
Cumpleaños español para 'West Side story'
Su trayectoria cinematográfica pasa por Michael Radford (con el que repetirá este año), Lasse Hallström, Terry Gilliam y Yasmina Reza, con la que ha trabajado en su primer largo, que estrenará en 2010.
Dicho esto se puede pensar que se trata de un figurón internacional. Pero esa trayectoria pertenece a un hombre que se llama Antonio Gil Martínez, nacido en 1965 en Barcarrota (Badajoz) y criado en Gerena (Sevilla): "Yo no vengo de un pueblo, yo vengo del campo. De joven estuve en Sevilla y quise lanzarme al agua, pero ya que lo hacía, no busqué un charco, sino el mar, todo un acto de inconsciencia juvenil", dice este actor que hace 20 años se sintió atraído por "una vibración teatral y artística muy interesante que había por el norte de Europa".
Ha terminado bajo la batuta de Brook, del que dice: "Es lo que pone la etiqueta, lo que escribe en cualquiera de sus libros, coherente y genio, pero lo más sorprendente es que su ego no entra en la sala de ensayos, y el placer es saborear el trabajo diario, sabiendo que es único".
Sus primeras experiencias en escenarios españoles fueron con algunos grandes que programaba el Festival de Otoño de Madrid. Luego ha intentado que cuenten con él en España, porque le atrae la idea de "tener una pata" en su país, aunque no instalarse, ya que lo de su nomadeo confiesa que es genético: "Mi padre era tratante e iba de un lado a otro con los caballos y las mulas, y así he salido".
Aquí ha trabajado para las series Mujeres, producida por El Deseo, y Plutón B.R.B.NERO, de Álex de la Iglesia, y en algún montaje esporádicamente. También ha dirigido un steven berkoff para el grupo Samarkanda, y ahora ha aparcado sus proyectos internacionales (entre otras cosas, volver con Brook) para incorporarse al reparto de Regreso al hogar, un pinter que le fascina y que repone el teatro Español de Madrid (26 de junio a 31 de julio) después de estar programado con un lleno absoluto. "Además, este personaje malicioso, descarado, de humor ácido e inteligente", dice de Lenny, "no puedes no hacerlo".
Fuente: Rosana Torres (www.elpais.com)
La barcelonesa montaña de Montjuïc, punto referencial de la ciudad, se llenó el sábado de luz y poemas visuales en el espectáculo inaugural del festival de verano Grec que ha hecho frente a la crisis con magia y luz y con todas las entradas vendidas.
Políticos, familias, periodistas, jóvenes y niños han participado en un colorista cántico a la creación y a los elementos diseñado para la ocasión por los italianos Marcello Chiarenza y Alessandro Serena, dos pesos pesados del nuevo circo europeo.
Anfiteatro y jardín del Grec se han llenado de luz, magia en "El jardí dels estels" (el jardín de las estrellas), espectáculo formado por dos montajes diferentes que han seguido casi dos mil espectadores.
La noche ha empezado con un gran poema visual titulado "Criaturas", una explosión de circo contemporáneo que se ha visto ya centenares de veces en Europa, basada en las artes del teatro acrobático africano e inspirada en el "Cántico de las criaturas" de San Francisco de Asís.
Nueve acróbatas kenianos con contorsiones imposibles y una cantante africana han rendido un homenaje a la naturaleza y a los elementos, agua aire y sobre todo fuego llevados de la mano del payaso Emanuele Pasqualini que ha jugado con el público, le ha sacado brillo a la cabeza del conseller de Cultura de la Generalitat, se ha sentado en el regazo del alcalde de la ciudad y lo ha hecho salir al escenario.
Aunque "Criaturas" se ha representado durante más de una hora no ha sido más que el prólogo al resto de la fiesta ya que el espectáculo ha continuado en los jardines del Grec de la mano de pequeñas apariciones de una veintena de jóvenes artistas de la Escuela de Circo Rogelio Rivel que depositaban unos huevos en el nido, movían barcos y hacían volar pájaros, pequeños artefactos orgánicos, sin un ápice de plástico, construidos por Marcello Chiarenza.
Y el poema visual ha continuado en ese jardín renacido con una especie de juego de las cuatro esquinas con "performances" (acciones) de otros tantos artistas como la estrella de puntas de la funambulista Pilar Cervera (Fura) y unos barcos que han dejado el agua para surcar los mares del cielo por encima de las cabezas de los espectadores.
Danza y contorsiones con el ucraniano Dmitri Bulkin y de los mares del cielo ha surgido una gran medusa que ha hecho virar las cabezas hacia una enorme pecera de 800 litros de agua situada en otro punto del jardín de la que ha emergido una sirena rodeada de peces, recreada por la bailarina acrobática alemana Charlotte Höfer.
Más medusas y una media luna han guiado la vista hacia un hombre dorado encerrado en una jaula que se ha transformado en navío y en su travesía ha topado con otro hombre de oro.
Con la actuación del dueto Golden Power el jardín ha renacido y todos nosotros con él, la eclosión de la creación estaba servida, nos vamos felices a casa, con nuestro niño interior contento y dando gracias a los hados de que la amenaza de lluvia se haya quedado con unas gotas al final de la noche.
"El jardín de las estrellas" ha levantado el telón del festival Grec y continua la fiesta hasta agosto con una cartelera de sesenta de espectáculos de todos los géneros repartidos por la ciudad.
Con esta inauguración de lo que se conoce hoy como nuevo circo europeo, el director artístico del Festival Grec de Barcelona, Ricardo Szwarcer, deja claro que el circo "tiene con plena legitimidad carta credencial para inaugurar cualquier festival".
La idea de Szwarcer es "dedicar cada año la inauguración del Grec a un género diferente" de artes escénicas por lo que al parecer, y si su idea se cumple, el año que viene le toca al teatro.
http://www.youtube.com/watch?v=c6ptjoVBcH8
Fuente: www.elmundo.es