Mostrando entradas con la etiqueta Propeller Theatre. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Propeller Theatre. Mostrar todas las entradas

Font: Belen Ginart (ara.cat)
El 26 d’abril del 1564 naixia William Shakespeare. Pocs mesos abans havia nascut el seu col·lega i compatriota Christopher Marlowe. Els dos autors tindrien una vida i una posteritat dispars, però comparteixen la condició de grans representants del teatre elisabetià. 450 anys després del seu naixement, quatre sales barcelonines de petit format s’han posat d’acord per retre’ls homenatge amb el cicle 4 mirades / Shakespeare & Marlowe, quatre obres presentades com una ruta que es pot completar a preu reduït.
‘HAMLET’, SALA ATRIUM. “No és ni un heroi ni un antiheroi, és un de nosaltres”, diu Raimon Molins. Un Hamlet ple d’humanitat, amb els seus dubtes i contradiccions, és el que trobarà l’espectador que faci parada a la Sala Atrium en aquesta ruta. El més conegut dels personatges shakespearians apareix situat en un context contemporani en un muntatge en què Molins comparteix les tasques de direcció i dramatúrgia amb Marc Chornet. El mític Hamlet de Peter Brook, centrat en el protagonista i alleugerit d’algunes trames secundàries, ha servit d’inspiració per a un espectacle que la companyia ha assajat durant tres mesos. Un camí que van iniciar “amb la pretensió d’acostar Hamlet a nosaltres” i ha arribat a un port diferent: “Ens hem acabat acostant nosaltres a Hamlet. La contemporaneïtat ja existeix en l’obra, no calia modernitzar-la”. El muntatge, això sí, utilitza un acurat treball sonor i videogràfic.
‘EDUARD II’, TANTARANTANA. La companyia Parking Shakespeare, que cada estiu ofereix una obra del Bard a l’aire lliure, amb el fred s’aixopluga a l’interior d’una sala per submergir-se en una tragèdia de Christopher Marlowe, que malgrat ser coetani de Shakespeare està considerat també un dels seus referents. Marlowe, mort als 29 anys, va contribuir a modernitzar el lànguid panorama teatral de la seva època. La seva obra més coneguda, Eduard II, està centrada en la relació eròtica entre dos homes. Però a més, i sobretot, és una reflexió sobre el poder, i sobre les enveges, ambicions i jocs bruts que provoca. Roberto Romei és el director escollit per Parking Shakespeare per portar a escena la seva nova tragèdia d’hivern.
‘NIT DE REIS’, CÍRCOL MALDÀ. Parelles creuades, amors no correspostos, confusió, desig. Temes recurrents en Shakespeare que la companyia Els Pirates Teatre esprem a fons en una posada en escena que aposta per la senzillesa. La rocambolesca història de dos germans bessons separats per un naufragi va formar part de la programació de l’onzena edició del Festival Shakespeare de Barcelona i en aquest marc es va estrenar en funció única a la Biblioteca de Catalunya. Ara la peça retorna els seus intèrprets a un espai familiar: Els Pirates Teatre són els responsables de la gestió del Círcol Maldà. El director artístic del teatre, Adrià Aubert, és també el responsable de l’adaptació de la peça. “L’obra està tan ben escrita que la nostra feina ha consistit a intentar que el text parli sol i flueixi d’una manera natural”, explica Aubert. El muntatge té, a més, una altra característica que lliga molt amb la trajectòria d’Els Pirates Teatre: la música.
‘COM US PLAGUI’, AKADÈMIA. Si hi ha avui una companyia que s’ha distingit mundialment pels seus Shakespeares és la britànica Propeller, habitual al festival Temporada Alta. El grup, integrat només per homes, al més pur estil de l’època, s’ha distingit per la seva brillant mirada contemporània al clàssic. Dugald Bruce-Lockhart, director associat a la prestigiosa companyia, torna per segon any al Teatre Akadèmia de Barcelona per dirigir un muntatge shakespearià amb regust de Propeller, però amb actors catalans. Desprès de l’èxit, l’any passat, del seu Romeu i Julieta cuinat a la petita sala de l’Eixample, el director proposa ara una comèdia shakespeariana marcada per les usurpacions de poder, les baralles per l’herència paterna, els equívocs, la reflexió sobre la identitat i la reivindicació del vincle entre l’home i la natura. |
4 mirades / Shakespeare & Marlowe. 'Hamlet'. Sala Atrium. Fins a l’11/1. 'Eduard II'. Tantarantana. Del 17/12 a l’11/1. 'Nit de reis'. Círcol Maldà. Del 10 /12 a l’11/1. 'Com us plagui'. Akadèmia. Del 18/12 al 18/1


Fuente: José Luis Romo (metropoli.com)
Vale, por fin hemos dicho adiós a un 2012 que entre el IVA y la caída de asistencia a las salas no ha sido especialmente memorable. Ahora toca alzar el telón del 2013 en la cartelera madrileña, que se presenta más que tentador... Aquí hemos seleccionado 10 propuestas que darán mucho que hablar en los próximos meses para que vayan marcando las fechas en el calendario.
1. 'El Crítico. Si pudiera cantar, me salvaría'. El 11 de enero se estrena esta pieza de Juan Mayorga en el teatro Marquina que supone la vuelta de Juanjo Puigcorbé a los escenarios tras 20 años de ausencia. Nuestro dramaturgo más en forma ha escrito una pieza sobre los entresijos del teatro y la creación que servirá en bandeja un estupendo tour de force para el catalán y Pere Ponce.
2. 'Maridos y Mujeres'. Álex Rigola es uno de nuestros grandes directores de escena, por lo que verle adaptando una de las películas más brillantes de Woody Allen se antoja una propuesta de lo más atractiva. Esta descarnizada radiografía de las relaciones de pareja se podrá ver en la Abadía a partir del 17 de enero con un reparto de lujo (Luis Bermejo, Israel Elejalde, Miranda Gas...).
3. 'Hermanas'. Carol López ganó el MAX a la mejor dramaturga catalana con esta comedia dramática de aires chejovianos. Ahora retoma el texto en castellano al servicio de tres populares actrices: Amparo Larrañaga, María Pujalte y Marina San José. Teatro comercial y de calidad que se podrá ver en el Teatro Maravillas a partir del 17 de enero.
4. 'Deseo': Miguel del Arco es el hombre infalible de nuestro teatro y éste su penúltimo salto mortal. Una obra que el mismo califica como "muy caliente" (desnudos incluidos) y que cuenta con un reparto all star: Emma Suárez, Gonzalo de Castro, Luis Merlo y Belén López. A partir del 18 de enero en el Alcázar.
5. 'El Malentendido': Cada vez que Julieta Serrano pisa un escenario habría que hacer una fiesta. En esta ocasión lo hace con este drama de Albert Camus en el que le acompaña Cayetana Guillén Cuervo y Ernesto Arias. El CDN acogerá el montaje a partir del 29 de enero.
6. 'Ahora empiezan las vacaciones': La Casa de la Portera es la (micro)sala de moda en la capital y este montaje que estrena el 5 de febrero seguro que ayuda apuntalar su fama. Por un lado cuenta con el texto de ese joven talento que es Paco Bezerra y por otro, la dirección del maestro Luis Luque.
7. 'Antígona'. Rubén Ochandiano demostró de lo que su sensibilidad escénica era capaz con su original adaptación de 'La Gaviota'. Ahora, vuelve a la heterodoxia con la adaptación del clásico de Anouilh, 'Antígona'. A partir del 6 de febrero se podrá ver en las tablas a esa musa indie que es Najwa Nimri y Sergio Mur, quien demostró con 'Cuatro estaciones y un día', lo bueno que es sobre un escenario.
8. 'Ping Pang Qiu'. Nunca se sabe qué se puede esperar de Angélica Liddell, pero desde luego nunca deja indiferente. De ahí, las expectativas que suscita el nuevo estreno de esta enfant terrible de nuestra escena. Se podrá ver a partir del 11 de febrero los teatros del Canal.
9. 'Esperando a Godot'. Todavía no ha llegado a Madrid su última colaboración con la T de Teatre, 'Aventura', y ya suspiramos con la versión que Alfredo Sanzol prepara de este clásico. Será a partir del 19 de abril en el Centro Dramático Nacional.
10. 'La fierecilla Domada'/ 'Los animales y los niños tomaron las calles'. A finales de temporada (3 de junio), llegará de nuevo un doble programa de Propeller. La compañía shakesperiana (netamente masculina) volverá a Madrid para regocijo de sus muchos admiradores dentro del Festival de Otoño a Primavera.


Font: ACN via ara.cat
Els anglesos Propeller Theatre Company tornen al Temporada Alta per presentar de nou un text de Shakespeare, de dimecres a divendres al Teatre Municipal de Girona: Nit de reis (The Twelfth Night), després de presentar-hi Henry V, Conte d'hivern, L'amansiment de la fera i Ricard III. El director Edward Hall modernitza l'obra –en la qual només hi apareixen homes, marca de la casa de la companyia– i combina l'aspecte de comèdia i melodrama. Aquesta no és la primera vegada que actuen els Propeller al Temporada Alta, de fet serà la cinquena vegada que hi participen.
Gary Shelford, que representa a Maria a l'obra, ha destacat que és una posada en escena divertida i que farà que el públic s'ho passi molt bé. Ha destacat que volen fer una versió moderna del text de Shakespeare, "molt física, concentrada amb el text i fer-ho divertit per al públic". Aquesta és la història sobre una identitat robada i tracta sobre la transformació i decepció, i planteja la pregunta: 'Què passa quan ens enamorem de la persona equivocada?'. "La música és nostra, cantem i ballem a l'escenari, toquem els instruments, gravem els sons que hi sonen i també hi ha claqué", han dit els actors.
Joseph Chance, que representa Viola, ha explicat que al director del muntatge li agrada molt l'obra en la qual "explora els temes de la sexualitat i combina l'aspecte de comèdia i de melodrama". Leigh ha admès que era una obra tràgica, però ha recalcat que intenten portar aquests elements tràgics a la comèdia. De fet, els actors han apuntat que una de les característiques de la companyia és ajuntar els extrems. Així mateix, han dit que "és molt important el fet que hi hagi homes fent de dones i de fer fent una mica el que un no és".
Pel que fa a la modernització d'aquesta peça romàntica i dramàtica, han destacat que hi ha diferents referències actuals i fins i tot han bromejat que ballen el 'gagman style'. "Els personatges de l'obra estan atrapats en el temps i volien fer servir les referències dels 60", han explicat. Els actors han recordat que quan Shakespeare va publicar l'obra el 1600 va ser una peça molt moderna per l'època que era.