Butaques i somnis: Alba Cramona

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Por Elisa Díez (Butaques i Somnis)

El Maldà iniciará el mes de septiembre con una odisea eroticomusical. Basada en las Mil y una noches y el Decamerón de Boccaccio, el espectáculo nos introducirá en un viaje donde la música y la narración se entremezcla y se fusionan. Un espectáculo que explica cuentos eróticos, divertidos, emocionantes y mágicos, llenos de pasión, engaños, violencia y elegancia, ingenio y humor, que nos harán reír y pensar.

Las mujeres serán las protagonistas, su ingenio, su determinación, su fuerza y sobre todo su placer. Dos reyes cornudos, una chica condenada, tres exclavas juguetonas, un monje perspicaz, una princesa aventurera... son algunos de los personajes que descubriremos en esta odisea de una hora de duración.

La perdiu és de qui la caça no es ni un concierto, ni un monólogo, ni un cuentacuentos, ni siquiera una lectura dramatizada. Es simplemente una historia, que pretende que el público se entretenga un rato antes de ir a dormir, y que su propia imaginación le ayuda a tener sus propios sueños eróticos.

La dramaturgia está firmada por Ariadna Pastor, que también es una de las protagonistas, junto a Laia Capdevila y su viola. La dirección corre a cargo de Montserrat Bonet y la música original está compuesta por Òscar Vilaprinyó. Todas las piezas para la viola están compuestas íntegramente para el espectáculo. Todos ellos forman la Compañía Tabú, un nombre muy apropiado para el tema principal del montaje.

La música se convierte en un protagonista más, con el que se juega y sirve como elemento para interectuar con él durante el transcurso de la historia, reforzando así el contenido dramático de la dramaturgia. De la misma manera que se aprovecha que el sonido de la viola cuya sonoridad es muy similar al de la voz humana, consiguiendo así un espacio sonoro muy equilibrado.

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DRAMATURGIA: EVELYN ARÉVALO y PEP TOSAR

DIRECCIÓN: PEP TOSAR

BAILE: JESÚS CARMONA

CANTE: ALBA CARMONA

GUITARRA: JESÚS GUERRERO

PERCUSSIÓN: DAVID DOMÍNGUEZ

DURACIÓN: 90min

FOTO: JOSEP AZNAR

PRODUCCIÓN: GREC 015 FESTIVAL DE BARCELONA y PEP TOSAR

SALA HIROSHIMA (GREC 2015)

Parto de una base para nada objetiva. Federico García Lorca fue uno de los escritores que de adolescente me hizo vibrar con su poesía (Poeta en Nueva York y Romancero Gitano) y luego con sus dramaturgias (Yerma, La Casa de Bernarda Alba, El Público...). Con mis sentimientos a flor de piel entré en la Sala Hiroshima a dejarme cautivar por el espectáculo.

Dicho y hecho. A pesar de que el flamenco no corre por mis venas, la puesta en escena me dejó noqueada. El flamenco de Alba Carmona a la voz y Jesús Carmona en el baile me transportó a Andalucía, a Granada. Maravillosa la percusión de David Domínguez, justa, precisa, sólo de pensarlo se me vuelven a poner los pelos de punta. Los versos del poeta en voz de Pep Tosar y la parte de teatro documental con Antonina Rodrigo, Juan Loxa, Allen Josephs, Domingo Ródenas, Mario Hernández i Vicenta Fernández-Montesinos García dan vida y voz al poeta.

Federico García es un espectáculo de vida, de pasión, de rescate, de necesidad de que recordemos la magia, el duende de una persona a la que mataron por ser ella misma. No es ni un recital poético, ni un concierto, ni un espectáculo teatral al uso, es un gran y brillante homenaje a una figura imprescindible. Un amplio recorrido por su obra, por su vida y por su sentir. Con la imprescindible participación de sus biógrafos y de su sobrina, la última persona viva que le conoció. Se nos está muriendo la historia, pero aun la podemos rescatar.

Cuatro días en el Festival Grec (y con las entradas agotadas) no son suficientes para que el espectáculo tenga el recorrido que merece. Recomendado para todas las edades, y sobre todo para aquellos que están empezando a salir del cascarón y los que se quedan con ganas de más después de una clase de literatura. Vuelvan, que yo prometo volver a deleitarme con la lección magistral de Pep Tosar, que domina la dramatúrgia, la dirección, la puesta en escena y la interpretación. Todas las teclas perfectamente afinadas. Bravo.

Historia de sobra conocida y de la que el final nos sigue machando. Una voz única que una bala nos arrebató, Federico murió pero como dice Allen Josephs no sólo ha muerto una vez sino cada vez que se niega su importancia dentro de la literatura dramática se le vuelve a matar. No importa demasiado, al menos para mí donde estén "enterrados" sus huesos, si sus versos, sus textos siguen estando vivos en la mente de sus lectores. En 2016 se cumplirán 80 años de su asesinato, si fuéramos un país "normal" comenzaríamos a honrarle. Como no lo somos, al final, le dejaremos morir.